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姜文:目前中国最厉害的导演?

【导演姜文近日因新作《一步之遥》引来诸多争议,你造吗?姜导20年前就对中国人缺乏文化自信吐过槽,略辛辣。本文原载《经济日报》1993年10月16日,作者罗雪莹。】

问:为什么外国人拍的中国电影《末代皇帝》可以拿奥斯卡,而中国人自己拍的电影不行?
最近刚刚看了《末代皇帝》,不管是电影画面、电影情节还是配乐剪辑等,质量确实很高,所以它能拿下奥斯卡奖一点也不意外。可是我好奇的是,中国人拍了那么多部中国题材的片子为何都拿不了奥斯卡,而外国人难得拍了一部中国题材的片子却获奖了?

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我与姜文的长谈持续了十几个小时,下面记录下的都是我认为最能反映姜文思想和追求的某些最有个性光彩的东西……

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提起中国电影,就不得不提起姜文,也就不得不提起那部蜚声海外的《阳光灿烂的日子》。这部被美国《时代周刊》评为九十年代百部电影第一位的中国大陆电影就是出自姜文之手。说起姜文你可能如雷贯耳,因为除了这部仅以处女作便封神的导演来说,他执导的五部电影均饱受赞誉,姜文在电影界的意义是独树一格的。尤其是眼下,当商业大潮与市场投资概念成为大伙不得不拥抱,却又视之毒蛇猛兽之铁律时,姜文却以他一贯的潇洒脱离这个魔咒,超然而不羁地高举“创作”,让人回归电影的本质、理想和传世意义。他的“创作”中带着一股气势,与性格与生俱来。有人称之为霸气,有人称之为才气,还有人叫它为傲骨。下面我们就来聊聊姜文。

“中国对世界的偏见越来越少,而世界对中国的偏见依然很大”

《末代皇帝》是第一部获得中国政府允许进入故宫实地拍摄的电影,动用群演一万多人。影片1987上映,长达三个多小时,拿下60届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳剪辑、最佳音响、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳原创配乐奖。

影片将溥仪的一生娓娓道来,从年幼无知被推上皇位到做了日本人的傀儡皇帝再到文革中的风风雨雨满处伤痕。影片开启了一个独特的视角,用一个在大时代无法左右自己命运的一个看似是“大人物”的小人物,讲述了一个人的沧桑,时代的变迁。可惜的是公映时间太久远并存在删戏现象,如今甚至连片源也很难找到了。

每年的奥斯卡颁奖礼是电影届最大的狂欢现场,第90届奥斯卡金像奖的脚步也越来越近,不论是中国亦或者是全球各地,奥斯卡都会吸引一大批的眼球…有人欢喜有人忧,和往年一样,中国影片几乎没有任何入围和提名。

刷新了中国电影票房的《战狼2》在此前被定为申奥片,选送其去参加第90届奥斯卡最佳外语提名的角逐,然而在最佳外语片初选阶段,《战狼2》就已经落选,无缘奥斯卡。

纵观历届的奥斯卡中国电影,当然是少之甚少了,每年都会有电影代表中国参加奥斯卡,结果都差不多,几乎都初选都没过…

2016年,代表中国内地出战第89届奥斯卡金像奖的影片是《大唐玄奘》。

这部影片当时口碑和评分不及《湄公河行动》《我不是潘金莲》,在豆瓣的打分更是低到5.2分,据媒体透露,之所以这部片子被选择为申奥片是由专家评审定夺的结果。

当然…最后《大唐玄奘》在奥斯卡颗粒无收,连提名也没有…

另外同期申奥的《踏血寻梅》、《只要我长大》等两部影片也和《大唐玄奘》一样的结果。

2015年《滚蛋吧!肿瘤君》赚足了中国观众的眼泪,它也代表中国内地参加了第88届奥斯卡外语片的角逐。

感动了中国观众,却感动不了奥斯卡的评委们,《滚蛋吧!肿瘤君》最后落选奥斯卡。

另外,林超贤的《破风》和侯孝贤《刺客聂隐娘》最终却并未入围提名名单,值得一提的是,万众期待的《刺客聂隐娘》引起了全球媒体的广泛报道,并且还用“《刺客聂隐娘》落选”的标题,可见当时大家《刺客聂隐娘》期待值之高。

2014年中法合拍片《夜莺》打败张艺谋《归来》以及刁亦男的《白日焰火》,代表中国内地参加第87届奥斯卡引起不少争议。

即使是拍了《蝴蝶》的著名导演费利普·弥勒,也无法将《夜莺》送进奥斯卡的提名片单中….

当时很多人认为,要是换做《白日焰火》“出战”,很有可能改变华语片多年无缘奥斯卡的尴尬,毕竟这部影片获得过柏林电影节最佳影片金熊奖和最佳男主角。

此外,许鞍华导演的《黄金时代》也遗憾落选..

2013年中国申奥影片有:中国内地:《一九四二》、中国香港:《一代宗师》、中国台湾:《失魂》。

这一次中国影片在奥斯卡有了一点起色,《一代宗师》入围外语片9强,这也是它的最终成绩。

据科普,所谓的9强,是指奥斯卡评委会在各国家和地区选送的几十部作品中初步划定出九部作品,电影的片名和片花也不会出现在最终颁奖典礼的大屏幕之上,在颁奖嘉宾公布获奖名单之前,主创也不会成为现场摄像师捕捉的对象。

由陈凯歌执导的电影《搜索》,一经上映就引发不少争议,它也改变了这之前中国“唯大片”的选送策略,奥斯卡终身评委卢燕对这部片子的评价极高:“近些年来最好的中国内地影片之一”。

2012年,这部小众影片获得代表中国内地角逐第85届奥斯卡最佳外语片的资格,最终成绩是未获得任何提名。

2011年,张艺谋《金陵十三钗》一经上映就引发不少深思,以南京大屠杀为题材,好莱坞当红“炸子鸡”
贝尔出演,大段的英文对白,可以说张艺谋这部影片在当时是再适合不过了参加奥斯卡的影片了。

可惜的是,最终仍旧无缘提名,不过在当年,《金陵十三钗》还是得到了不少国内外的认可,在第69届美国电影电视金球奖上,《金陵十三钗》获得最佳外语片的提名。

2010年,小刚导演的《唐山大地震》被选为第83届冲奥片,据媒体报道,当年总局的领导看过《唐山大地震》之后,对该片非常有信心,表态这个片一定要冲击奥斯卡。

不过冯导本人却不一样,他认为这个片“不是奥斯卡那个范儿的电影”,最后结果和他预测的一样,《唐山大地震》没有获得任何提名。

在《搜索》之前,陈凯歌导演的《梅兰芳》也被选为冲奥片。

2009年,《梅兰芳》代表中国参加第82届奥斯卡,现实是,《梅兰芳》无法入奥斯卡评委的眼,最终落选。

2008年申奥片:中国内地:《筑梦2008》、中国香港:《画皮》、中国台湾:《海角七号》。

这一年的申奥名单,被影迷们称为最“水”的一份,最终结果可想而知。

2007年申奥片:中国内地:《云水谣》、中国香港:《放·逐》、中国台湾:《练习曲》。

《云水谣》在当时击败姜文的《太阳照常升起》和冯小刚的《集结号》,当时业内外的一致评价是:实至名归!但最终,该片仍旧无缘提名。

时间得追溯到2006年,张艺谋的《满城尽带黄金甲》参加第79届申奥,这一次张艺谋的《满城尽带黄金甲》因成功登陆北美院线,获得了最佳服装设计奖的提名。

这一年,最受关注的《夜宴》代表中国香港冲击奥斯卡最佳外语片,也也让影迷第一次了解到了影片出品方所在国家或地区,才是确定一部影片是否具备代表资格的决定性因素。

2005年就是大热的《无极》了,这部电影也让陈凯歌导演背上了不少争议,在第78届奥斯卡,《无极》代表中国内地申奥。

在国内都未受认可的《无极》,当然也不是奥斯卡评委的“菜”。

2004年,张艺谋《十面埋伏》冲奥,最终获得最佳摄影提名,遗憾的是没有获奖。

2003年冲奥片:中国内地:《天地英雄》、中国香港:《无间道》、中国台湾:《不散》,最终成绩是:未获提名。

不过当时的《无间道》引起了好莱坞的高速关注,由布拉德·皮特出资170万美元购得。

这一故事之后被马丁·斯科塞斯翻拍成好莱坞电影《无间行者》,并最终获得第79届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳剪辑、最佳改编剧本四项大奖和最佳男配角提名。

2002年,张艺谋的电影《英雄》获得第75届奥斯卡金像奖最佳外语片提名,这也是中国电影史上唯一一部被提名“最佳外语片”的电影。

2001年,李安2001年凭《卧虎藏龙》获奥斯卡最佳外语片奖
谭盾也凭借《卧虎藏龙》获奥斯卡最佳原创音乐奖
,也是华语电影历史上第一部荣获奥斯卡最佳外语片的影片。

准确来说,中国本土的电影的奥斯卡之行很少顺利过…

不过电影关于中国的、亦或者是中国的电影人、导演在好莱坞里还有几个十分出色的。

比如:意大利导演以中国清朝为背景的《末代皇帝》在奥斯卡上就大放异彩,1988年,该片获得第60届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳摄影、最佳美工、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音响效果、最佳原始音乐等九个奖项。

由美国导演指导,章子怡、巩俐等主演的《艺伎回忆录》在2006年获得最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计三项大奖。而这部电影也让章子怡提名金球、英奥、和演员工会等三大奖项,算是提名了奥斯卡风向标中的三个,遗憾的是最终未获得奥斯卡提名。

李安2006年凭《断背山》获最佳导演奖,这是中国导演第一次在奥斯卡颁奖礼上获此殊荣。

有人说再难以拍出《末代皇帝》这样经典的影片了,无论是群演的数量,影片的深度以及导演的水准,都不会再有了!我是认同的。

1986年,末代皇帝剧组,在得到了中国政府的授意和批准下,进入了紫禁城。在电影史上,这是具有极大意义的一天。同时为了配合电影的拍摄,召集了1.9万名临时群演,这样的规模除了在神奇的国度:中国,我想任何国家都不会有这样的大手笔。加上意大利传奇的导演:贝托鲁奇,天才般的拍摄手法,有人说一个导演一辈子能有一部电影载入史册,就已经可以名留电影殿堂了,而贝托鲁奇却有着不下三部的经典电影(贝托鲁奇大师已于2018年11月26号离世,18年走了太多的大师),这就是真正的大师。

除了以上几点客观的原因以外,还有一个最大的原因,这才是末代皇帝无法再现的主要原因!

中国的封建王朝制度灭亡在1912年,而清朝作为历史上最后一个封建王朝,溥仪作为这个帝国的最后一个帝王,其本身代表的意义是巨大的,这样一部再现溥仪一生的传记电影,又怎么会是普通电影可以匹敌的。

另外一些小的元素,也是影片加分的原因,比如饰演溥仪的演员尊龙,是一位非常优秀的演员。以及电影本身总体剧情的设计和服装、配饰等道具的准备,都是空前的。

与其说《末代皇帝》是一部电影,不如说这是中国几千年封建制度倒塌的缩影,其经典和历史

首先我们必须要承认欧美的电影拍摄水平比我们要高得多,这部电影剧情、画面、演员的演技、整体的制作等多方面。即使《末代皇帝》这部影片已经是32年前的作品了,现在看来,也是世界超一流水平。

《末代皇帝》中使用了1万9000名临时演员,并且邀请到了溥仪的弟弟溥杰和帮助溥仪完成自传的李文达担任本片的顾问,最难得的是团队获得了中国政府的大力支持,所以我们不难看出这部电影的制作团队是全心全意的以拍摄一部高水准电影为自己的目标,而不是以圈钱为目的,这是我们中国的电影团队很难比拟的。

《末代皇帝》主要讲述了溥仪颠沛流离的一生,但它的内涵是在讲一个叫自由的东西,在讽刺某种桎梏,这是符合西方的普世价值观的!加之当时中国改革开放以后,有一股新气象、新思潮,对各方面还是比较包容的,特别涉及到文革时候的一些东西,也是可以拍的。

当时有一种反思、革新思潮!后来因为种种情况,有的东西就不能拍了,这个小编就不用多说了,大家都懂的。

这部电影也是最后一部在紫禁城实景拍摄的电影!从此以后我们看到的清宫戏都是在影视城内完成的,不得不说这是一个绝唱啊!

影片最后的结局是令人动容的:溥仪成为中国公民之后,花一角钱买了一张门票,参观自己曾经的家“故宫”。他把从前藏在龙椅后的蛐蛐儿送给了一个红领巾,然后就走了。

当然,在此之前,也有很多影评家批评《末代皇帝》“情节进展缓慢、剧情模糊”,唱衰之声不绝于耳。

首先我们必须要承认欧美的电影拍摄水平比我们要高得多,即使《末代皇帝》这部影片已经是32年前的作品了,现在看来,这一部电影依旧很精彩,拍摄水平不仅仅体现在特效制作上,而是整个电影水平的体现。《末代皇帝》中使用了1万9000名临时演员,并且邀请到了溥仪的弟弟溥杰和帮助溥仪完成自传的李文达担任本片的顾问,最难得的是团队获得了中国政府的大力支持,所以我们不难看出这部电影的制作团队是全心全意的以拍摄一部高水准电影为自己的目标,而不是以圈钱为目的,这是我们中国的电影团队很难比拟的。

同时,奥斯卡的评选机制,对于华语片还是不太友好,其实在《末代皇帝》之后,国内很多导演认为或许奥斯卡的评委会因为对于中国传统文化的猎奇心理而让自己的影片在奥斯卡上脱颖而出,事实上以《秋菊打官司》为代表的一众影片确实起到了不错的效果,可都没有获奖。

当然,奥斯卡毕竟不是华语电影的舞台,中西方文化也存在着巨大的差异,我们也无需纠结,中国电影人在今后能否制作出更高水准的影片来满足中国观众的需要,才是最重要的事情。

作者:金满楼

谁说只有外国人拍的《末代皇帝》才能拿奥斯卡奖呢?中国人拍的电影也得过奥斯卡奖嘛。

比如,李安的《卧虎藏龙》,不也拿过奥斯卡奖吗?片中的中国演员不也拿过奥斯卡奖吗?

当然,有人说,《卧虎藏龙》虽然用的都是中国演员,但导演不能算完全的中国(大陆)人,那又如何呢?

咱们的伟大的《战狼》不也送奥斯卡奖评选了吗?(虽然在初评阶段就被踢出来了~杯具!)

言归正传。为什么贝托鲁尼拍《末代皇帝》能得九项奥斯卡大奖,这当然不是没有原因的。

首先,贝托鲁尼在拍《末代皇帝》之前已经是成名导演了,在手艺上可以说是已经非常成熟了,当时拍《末代皇帝》时,也正是他年富力强、艺术生命力最成熟、最旺盛的时期。

所以,充满东方神秘情调的《末代皇帝》成为贝托鲁尼人生中的突破之作,也是巅峰之作,不奇怪吧?

其次,八十年代的中国正是最开放的时期,伸出双手向全世界展示自己,获益于此,在贝托鲁尼拍摄《末代皇帝》时,就连故宫太和殿都为之破例开放。

这在中国电影史上,算得上是绝无仅有之事吧?

其三,受到之前各方面的影响,主流叙述中的重要历史人物溥仪总显得孱弱不安,其脸孔扁平、双唇紧闭,一看就像是一个无助的傀儡。

然而,在贝托鲁尼的镜头下,作为历史人物的溥仪被演活了,他有血有肉,有喜悦、有愤怒,有野心也有绝望,总之,他被真实的还原为一个真正的末代皇帝。

而其中最重要的是,他被还原为一个真实的人。

总体而言,在《末代皇帝》之前,溥仪的形象是脸谱化的,贝托鲁尼则运用一种古希腊悲剧式的叙事体系,细腻而充分地展现了这位末代皇帝的挣扎与迷惘。

这可是见功底的啊。

事后证明,《末代皇帝》不仅在票房上取得极佳的收益,而且在第60届奥斯卡金像奖上斩获最佳影片、最佳导演、最佳摄影等九项大奖。

当然,在此之前,也有很多影评家批评《末代皇帝》“情节进展缓慢、剧情模糊”,唱衰之声不绝于耳。

可是,那又如何呢,《末代皇帝》所获得的九项提名,不都全中了吗!

服不服?

按:在所有奥斯卡获奖影片中,《末代皇帝》和《英国病人》同获九项大奖而并列第四。

为什么可以拿奥斯卡了,说白了就是靠电影的超高质量!这部电影剧情、画面、演员的演技、整体的制作等多方面,不仅在当时80年代,在现在看来也是世界超一流水平。

至于为什么只有外国人才拍出这部电影呢?这主要是格局上的不一样。《末代皇帝》是1988年贝帅导演的影片,该导演可是意大利国宝级的导演,他的能力就不用多说了。两名男女主角尊龙和陈冲在当时可是如日中天,各大配角也是实力派大咖级人物。《末代皇帝》主要讲述了溥仪颠沛流离的一生,但它的内涵是在讲一个叫自由的东西,在讽刺某种桎梏,这是符合西方的普世价值观的!加之当时中国改革开放以后,有一股新气象、新思潮,对各方面还是比较包容的,特别涉及到文革时候的一些东西,也是可以拍的,当时有一种反思、革新思潮!后来因为种种情况,有的东西就不能拍了,这个我就不多说了,大家都懂的!中国人他不是没有能力,有的东西他不敢表达!国内的导演顾虑太多,导致其创作上的一些顾忌,不能完全自由开放的发挥,高度、格局提升不了,所以根本拍不出高质量的影片!

这部电影也是最后一部在紫禁城实景拍摄的电影!从此以后我们看到的清宫戏都是在影视城内完成的,不得不说这是一个绝唱啊!

因为这个意大利导演抓住了皇帝的本质:权力的囚徒,历史的人质

这一点,我们要么无法抓到,或者抓到了也无法表达。

这是一个关于“阻隔和禁锢”的故事,整部影片都贯穿着一个“门”的隐喻。

意大利导演贝尔纳多•贝尔托鲁奇来到中国北京,挑选演员,实地取景,以一个西方人的视角来拍摄这位中国近现代史上的重要人物,这本身就是个传奇,就跨越了文化的阻隔和意识形态的疆界。

《末代皇帝》是第一部获得中国政府的允许,进入故宫实地拍摄的西方电影。该片当年获得了中国政府的全力合作,以至于当时的文化部副部长还亲自上阵扮演了电影中的一角。在拍摄幼年溥仪登基大典时,文武百官朝拜的镜头就动用了一万九千名群众演员,制片方还请到了溥仪的弟弟溥杰担任电影的历史顾问。

影片最后的结局是令人动容的:溥仪成为中国公民之后,花一角钱买了一张门票,参观自己曾经的家“故宫”。他把从前藏在龙椅后的蛐蛐儿送给了一个红领巾,然后就走了。

透过对于溥仪这个人物的同情,贝尔托鲁奇完成了新旧时空的衔接,向观众传达了他在这个寓言里的温情思考,提醒着中华文明的后人,莫忘历史。

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在与美国人的接触中我发现,随着改革开放,中国对世界的偏见越来越小,而世界对中国的偏见依然很大。

回答里有人引用:有人说再难以拍出《末代皇帝》这样经典的影片了,无论是群演的数量,影片的深度以及导演的水准,都不会再有了!我是不认同的。

中国最不缺的是什么?是人。所以第一:群演色数量不必担心,群演的数量从来就没有少过,虽然说很多报道说群演越来越少,可是对比一部电影来说还是能找到足够的群演的。第二:说影片的深度,其实现在的电影都在探索,在审查通过范围内去探索可行的最大化,比如《我不是药神》,你能说它没深度吗,有,只是深度及不上《末代皇帝》那么的高端,但也是一种大爱。第三:导演的水准,这个就不举例了,中国不缺好导演。

过去的奥斯卡,除了在电影艺术上要具有高质量以外,价值观要有两个主旋律一个是弘扬美国精神美国梦,一个是为黑人为代表的少数族裔们发声,拿最近几年获奖的影片来说讲美国精神的有《拆弹部队》、《逃离德黑兰》、《聚焦》;为黑人和少数族裔发声的有《贫民窟的百万富翁》、《为奴十二年》。

二十几岁在中戏毕业后,也就是1984年11月,筹备三年的电视剧《末代皇帝》开拍,导演周寰和张建民前后脚找了姜文和陈道明,这事儿姜文不知道,后来用了陈道明他也不知道,就这么在家干等着。后来同学告知电影已开机拍摄,这时姜文才拎着脑袋问人家,却不料别人回了句:要找一个讨观众喜欢的人,你这样的不太讨人喜欢。说到这想起了一个与之相关的一个段子,讲的是姜文上大学时,姜文就老爱捉弄人。姜文是中戏表演1980级的,那一级的男生特别闹腾,时常扰民,隔壁胡同居民就给街道提意见。姜文和他同学知道了,就乔装干部,去居民家敲门家访,让他们把这事写成材料签字,最后一本正经地说:“相不相信组织?相信就别闹了,等我们落实这个事儿。”那是电影圈总共才多少人,这一传十十传百的,所以后来这部戏就算黄了,也不稀奇。这《末代皇帝》中的溥仪没演成,不久《末代皇后》又找到姜文,倒是在这里面演了回溥仪,后来直到87年《末代皇后》上映,但那时姜文早已经火了。86年出演谢晋的《芙蓉镇》,88年张艺谋的《红高粱》,此时的姜文早已国内国外火的一塌糊涂,但令姜文从一名优秀演员转变为到一名神级导演的过程靠的就是诞生于94年的《阳光灿烂的日子》。这部被美国《时代周刊》评为九十年代百部电影第一位的中国大陆电影就是出自姜文之手,而此部电影堪称国内青春片的鼻祖,比起如今打胎撕逼的青春片来说这部电影带给你的艺术享受以及丰富的电影内涵就远远不是几句煽情的台词几张漂亮的面孔能比拟的,姜文也因此一战封神。

比如,在美国的中国人大多数是广东、福建、港台地区的矮个子;美国人看到的中国影片,大多数表现的是我们贫困生活。于是,在他们的印象中,中国没有欢乐的生活,中国人都是瘦小身材,没想到还有我这样的有幽默感的高个子。迈克尔·道格拉斯初次与我见面,就惊讶我比他长得还高大。(观察者网注,Michael
Douglas,1944年出生,身高175CM。1987年凭借电影《华尔街》获得奥斯卡最佳男主角。好莱坞着名的花花公子。2000年与凯瑟琳·泽塔琼斯结婚,2013年6月,他接受《卫报》采访时自曝患咽喉癌,并称可能是不洁性行为所致。2个月后声明与泽塔琼斯离婚)

其实说到底还是有着政治因素在里面

美国主张民主自由,言论自由,真的是这样吗?不见得。在同样水平同等质量的电影,哪怕是要好上一些的中国电影面前,中国电影得奖的几率也是微乎其微的。除非电影本身高于他们太多太多。但是这样的可能真的可能吗?我愿意相信会有那么一天,但是我们真的还有很长一段路要走。

末代皇帝这个电影非常西化,完全是适应西方人看的电影,质量高不高没资格评价,但这个电影处处带着对外国人的迎合,外国人喜欢看,所以能获奖,这点和张艺谋那些在外国获奖的电影道理一样,不是以中国人为目标观众,中国人不喜欢不重要,重要的是外国人喜欢。其实想了解末代皇帝,中国同名的电视剧好象是陈道明主演的吧,水平相当高,很值得一看。中国人拍的中国题材的能获奖的电影中国人多数都不喜欢,都是研究了外国人喜欢看什么拍的。

当年大众电影评”百花奖”,”金鸡奖”全国几亿人评选,每个影片给现在讲仍然是经典!

好莱呜的奥斯卡奖后来才听说,外国名牌!非常高大上,于是中国名演员都想去外国,什么陈冲,斯琴高娃,还有谁准,原来在国内都知名演员纷纷出国,想将来弄个奥斯卡出来!

结果谁也没得过那个奖,也在中国民众谈出了,后来出了个张艺謀!一下子弄个什么金熊奖!好象特出名,必敬人家得了个外国奖,很是牛x!乘着这洋奖,大家先睹为快!结果看到得全是光着膀子的土里叭叽的汉子和一个穿着土里叭叽红棉袄的美女!

原来这样才能得外国大奖!看样子越穷越能得大奖!(后来的金熊奖不是让没鞋穿的兄妹俩共穿一双鞋的伊朗得去了),这也真是越穷越光荣,越穷越大奖!

现在中国人不穷了,电影也丰富了,一个电影名星片酬能高达上亿,那个风光,那个惊彩!怎么就那个斯卡就得不来呢?

钱花得不如人,还是演技不如人,还是导演不如人!我看我们的演员,导演不是很牛x得,奥斯卡红地毯不是纷纷走过!著名的很,小金人就怎么拿不来!

如果掌不来就不要牛×了,还是老老实实拍几部中国大众爱着的片子,毕竟中国有十几亿观众,能把十几亿观众伺候好了也未尝不是一个好方法,这么大一个市场是很不错的,人家印度宝菜乌不就很好!

真想恋过去的金鸡,百花!

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美国人常问我这样的问题:“你是纯粹的中国人吗?”“中国有喜剧吗?”我回答说:“我是一个普通的地道的中国人,在北京长大,在北京受的教育。在中国人中,我不过是中等个儿,比我高的有的是。我们的生活中有许多欢乐,不信你们到北京看看,有美声的地方多着呢。我承认我们国家目前还比较穷,但不能说一个国家贫困落后她的人民就没有笑声。至于艺术,中国的艺术尤其是民间艺术有许多幽默,比如相声,中国老百姓就很喜欢。”

直到2000,姜文拍摄《鬼子来了》,影片讲述了在抗日战争期间,一个村子的农民看管照顾日本俘虏却招来日本军队屠杀的故事。但该片在上映之初在国外屡获大奖,在国内却惨遭封禁。而也正是因为这部电影姜文也被封杀了五年,据说被禁的原因是因为里面有驴发情的镜头和村民与鬼子联欢的镜头,以及网传的上映流程不合规。七年后,姜文复出,拍了自称是上帝赐给自己的礼物,也是这一生中最满意的作品《太阳照常升起》。这部电影让我想起一位网友在豆瓣中关于此部影片引用的一句话:太阳每天都是新的。是的,压抑的年代过去了,太阳照样生起,太阳照姜文的模样升起。但曾经的太阳却一去不复返地湮没了,曾经的纯真爱情,曾经的理想与激情,曾经萌动的青春岁月,都伴随着新的冉冉升起的太阳而彻底湮没了。 这就是姜文,在一句批判的话都没有的情况下(所以影片能够一刀不剪地公映),他始终还是表达了他的意象。 再到后来执导《让子弹飞》《一步之遥》,姜文好像每隔一段时间都在向世人宣布,我仍然是中国最牛逼的导演,他的聪明、智慧、霸道、严肃等所有的优势,决定了他可以把自己飞扬的个性,更大面积地注入到电影中,从而来站在一个更远的地方,来看待所有来看他电影的人,这样的人无疑是伟大的。

但是中国之所以不被世界所了解,我觉得还有一个重要原因就是外国人从他们的生活中没有感到了解中国的必要性。这与国力有关。如果一个国家不能对其他国家的生活发生影响,人家就不可能对你产生了解和关心的欲望。假如他们家的东西有一半是中国制造的,他非得了解中国不可。

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“在对生活和艺术的感情上,我们一点儿不比洋人差”

网传今年姜文携新作《邪不压正》再次归来,搭档彭于晏,廖凡,周韵,许晴。已确定在暑期上映。这是姜文导演的第六部作品,也是“民国三部曲”的最后一部。前五部执导作品包括《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《让子弹飞》《一步之遥》豆瓣评分平均8.2。在如今中国影片质量良莠不齐的情况下,市场变化如此巨大的情况下,姜文此番到底是顺应资本,迎合观众之作,还是情怀和表达的产物,在新作出来之余,如果没看过姜文电影的朋友,可以先去电影里看个究竟。

我在国外见到的许多中国人,实际上都很土,对自己祖国的历史文化一无所知,在国外又过着很低层的生活,不敢去豪华场所,也不敢乱花钱,干什么事都小心翼翼、缩手缩脚。他们津津乐道地问你炫耀的东西,在你看来一文不值。我在西班牙碰到一个中国人,他对我大夸西班牙的海湾如何美。我问:“你在国内都去过什么地方?”他说:“太阳岛。”我说:“那不叫海湾,你去看看海南岛,看看青岛、北戴河、大连,都有很漂亮的海湾。”这些人在中国人面前把自己当外国人;而在外国人面前,则自觉地把自己当孙子,总想靠着巴结外国人得到点什么。这种人在心态和人格上没有一点儿自尊,让外国人怎么能看得起!

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